Сибирская галерея

 

 

Графика Насти Юстус

Живопись Игоря Крестьянникова

Графика Наташи Утешевой

Живопись Юрия Юдина

Живопись Яна Боме

Живопись Михаила Гардубея

Графика Дмитрия Бобонича

Алексей Зундэ

"Тюмень сквозь глубину веков"

Живопись Натальи Утешевой

 

 

В Консерватории пройдёт концерт памяти Олега Кагана

17 апреля 2012 года, во вторник в 19.00 в Большом зале Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского состоится концерт в рамках XII Московского Международного музыкального фестиваля "Посвящение Олегу Кагану".

Исполнители: Виктор ТРЕТЬЯКОВ (скрипка), Юрий БАШМЕТ (альт), Наталия ГУТМАН (виолончель), Василий ЛОБАНОВ (фортепиано).

В программе:
— БРАМС — Трио для скрипки, альта и фортепиано, соч.40
- Трио для альта, виолончели и фортепиано, соч.114
- Фортепианный квартет №1 соль минор, соч.25

Памяти выдающегося скрипача Олега Кагана посвящают концерт его друзья и близкие, артисты, венчающие топовый список российских музыкантов, представляющие цвет мировой музыкальной элиты. Скрипач Виктор Третьяков, альтист Юрий Башмет, виолончелистка и супруга Олега Кагана Наталия Гутман, пианист Василий Лобанов уже много лет собираются на фестиваль, чтобы играть великую музыку в честь великого артиста.

Олег КАГАН прожил всего 43 года. Короткая жизнь Олега Кагана вместила и победы на престижных международных конкурсах, и успех у публики, и признание коллег, и преклонение замечательных композиторов-современников, посвятивших ему свои сочинения — среди них Шнитке, Губайдулина, Мансурян, Денисов. Почти двадцать лет, до самой смерти Кагана, существовал непревзойдённый ансамбль со Святославом Рихтером, оставивший нам бесценные записи Моцарта, Бетховена, Чайковского, Хиндемита, Франка, Шостаковича, Берга. Сохранили пластинки и выдающееся исполнение Олегом Каганом четырёх концертов Моцарта с оркестром под управлением Давида Ойстраха.

Олег Каган обладал естественным артистизмом и непоказным обаянием. Он был скромен и несуетлив, непубличен, тонок, что проявлялось и в жизни, и в искусстве: он никогда не выпячивал свою феноменальную природную скрипичность, не заботился о "солировании", будучи способным, как говорил про него Альфред Шнитке, легко отрешиться от себя во имя общей задачи. Все, кто с ним общался, называли его необычайно светлым человеком. Он был всегда честен, тактичен, прост, он с естественной щедростью поддерживал и реальным делом, и добрым словом, и светом, который излучал.

Все понимали, что этот, как о нём писали, "Моцарт на современной сцене", достоин гораздо более громкой славы и, что намного важнее, "зелёной улицы" в творчестве. Юрий Башмет сказал, что причина недооценки Олега при жизни заключалась не только в том, что он никогда не боролся за себя и никогда не занимался самоутверждением: "Он настолько высок во всём, что для того, чтобы его поняли по-настоящему, должно пройти время. Если всё будет хорошо на земном шаре, может быть, в XXI веке Олег станет идеалом".

Дина Йоффе и Михаил Вайман выступят с оркестром Консерватории

10 апреля 2012 года, во вторник в 19.00 в Большом зале Московской Государственной Консерватории имени П.И. Чайковского состоится концерт абонемента №1 "Симфонический оркестр Московской Консерватории". Дирижёр — Анатолий ЛЕВИН.

В концерте принимают участие: Дина ЙОФФЕ (фортепиано), Михаил ВАЙМАН (скрипка)

В программе:

— ШУМАН — "Манфред", увертюра к драматической поэме Байрона, соч.115
- Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, соч.54
— ПРОКОФЬЕВ — Симфония №1 "Классическая", соч.25
- Концерт №1 для скрипки с оркестром ре-мажор, соч.19

В этот вечер торжествует лирика и романтический взгляд на мир. Отголоски смятенной души Манфреда, героя поэмы Байрона, найдут продолжение в Фортепианном концерте, а ирония Классической симфонии Прокофьева лишь оттенит благоухающую поэтичность его Первого скрипичного концерта.

С Симфоническим оркестром Московской консерватории выступят известные солисты, в прошлом — питомцы Московской консерватории, музыкальные "внуки" великих педагогов. Пианистка Дина Йоффе через Веру Горностаеву является продолжательницей традиций Генриха Нейгауза. Её игру отличает эмоциональность, выразительность и чуткое внимание к нюансам звучания фортепиано: от кристально-чистого пиано до сочного форте простирается сонорная шкала её туше. Михаил Вайман, начинавший свой путь в школе имени Столярского в Одессе, продолжил образование у Д. Ойстраха.

Ныне оба артиста живут и работают за рубежом. Дина Йоффе преподаёт на "Yamaha Master Classes" в Париже и Токио, на мастер-классах в Германии, в Королевской Академии музыки в Лондоне. С 2000 года является приглашённым профессором Summit Musik Festival в Нью-Йорке. Почётный член Японской ассоциации преподавателей фортепиано.

Михаил Вайман с 1999 года — профессор Musikhochschule Koln-Aachen в Германии, где заведует отделением скрипки. Также — участник международных фестивалей и мастер-классов в Европе, Японии и США и художественный руководитель фестиваля "Праздничные встречи в Мулене" (Франция).

 
 

Hosted by uCoz